衣饰图案源于生存，衣饰图案形成于人们的不雅念，因而，作为源于生存和形成于不雅念的衣饰图案，天然也是随着社会的不时进步和人们的不雅念的进步而不时生长的，是随着社会的生长而生长的。 商代衣饰图案 我国的衣饰图案履历了千百年的生长进程，有着久长的汗青。衣饰图案据最初观察标明，有笔墨纪录是商代。当时，仆从主身着的是带有雷龟纹的打扮。图案的装饰重要表示在打扮的领口、袖口、前襟、下摆、裤角等边沿处及腰带上；表示情势重要是规矩的回龟纹、菱形纹、云雷纹，并且是以二方一连构图情势来表示的。这标明，当时我国的原始先民不单计划制作了带有图案的较合体的打扮，并且也可以或许运用计划本领在衣饰上举行装饰表示。至今，这种二方一连构图情势仍遍及地运用于衣饰图案计划中，同时，在其他造型计划中也不为稀有。 从仆从社会到封建社会的衣饰品的装饰图案来看，重要是从对付动物外形的愉悦感中得到开导的，但主不雅色彩并不浓，是一种天然物象的再现。图案在衣饰的表示上，重要以云雷纹、回龟纹、多少纹为主。纹样的运用比在青铜器上的运用要巧得多。仆从社会的青铜器上的云雷纹是作为底纹出现的，主纹是以兽面纹为主的，而在打扮上的云雷纹则是以主纹出现的。 这种云雷纹装饰主题出如今打扮上，是接纳了二方一连的构图情势，并且注意图案的工艺体，并夸大了造型的纪律美。由于云雷纹装饰是为主题必要办事的，以是其渐渐由单个母体（s）生长成为一个单元纹样与另一个单元纹样的一连组合，即多个子体，同时又加进了主不雅意识举行浮夸。这种雷同放倒的"s"形，也是s形的迁移转变，它对以后图案构造的形成发生了紧张的直接的影响。 随着社会的生长，人们对纹样的寻求表示出了主不雅意识，这种意识也就是图腾的抽芽意识。 其时，人们把一些动物作为图腾崇敬物（如鸟、鱼、虎等），其纹样起首在人们所用的器物（酒具、餐具、生存用品）上表示出来，但很快就反应在衣饰上。 在商代、男女所用的种种玉饰、帽饰、牙笄等也有这种印迹。 周代衣饰图案 到了周代，随着社会的革新，生产力的生长，纺织业也应运而生，于是出现了华丽的暗花绸和多彩的刺绣品。人们用它制作打扮，于是出现了冕服。《虞书·益稷》篇中记有："予欲不雅昔人之象，日、月、星辰……以五彩彰施于五色，作服汝明"。这里所说的用五黑色施于衣裳上，即十二章斑纹用画与绣的要领施于冕服上，阐明其时的衣饰图案已很有特点了。据《虞书·益稷》中纪录所说的十二章斑纹，纹饰的序次为日、月、星、龙、山、华虫、火、宗彝、藻、粉米、黼、黻。 十二章的每一个纹样都有它的寄义和象征意义。 日、月、星：取其照临灼烁，如三光之耀； 龙：能变革，取其神之意，象征人君应机布教而善于变革； 山：取其能云雨或说取其镇重的性格，象征王者镇重平静四方； 华虫：雉属，取其有文章（文采），也有说雉性有耿介的实质，表现王者有文章之德； 宗彝：表现有深浅之知，威猛之德； 火：取其明，火炎向上有率士群黎向归上命之意； 粉米：取其雪白且能养人之意，若聚米形象征有济养之德； 黼：即画金斧形，白刃而銎黑，取其能断割之意。 黻：作画两已相背形，画?quot;□"形弗字，其意谓君臣可相齐，见恶改进，同时有取臣民背恶向善的含意； 十二章斑纹是寓意纹，是瞻仰俯察天地间万物之象择而用之于衣饰上的图案的源泉。 十二章纹样。 从十二章斑纹表示情势和象征意义来看，这些纹样并没有排挤其时人们图腾崇敬的生理，同时，也标明人们已不是仅仅把图腾崇敬作为唯一的衣饰图案装饰了，并且已可以或许运用种种天然界的物象纹样来装饰本身，表示出了仆从社会人们的审盛情识。但是，这种审盛情识有着社会的范围性，重要表示为仆从主与仆从之间的品级差异上。也就是说，统治阶层将这些图案视为阶层的分别，使原本是天然的优美的物象蒙上了浓重的阶层色彩。比方，天子衣饰可尽享十二章斑纹；诸侯自龙衮而下至黼黻，士服藻、火，医生加粉米。 就此我们看到，这一时期的衣饰纹样在计划上留意了艺术的表示，作为一种文化表示来看，标明人们的审盛情识有了很大的进步。 战国时期衣饰图案 战国时期，正是中国古代社会的大革新时期，在意识形态范畴中，百家蜂起，诸子争鸣，社会思潮和不雅念空前活泼。这时器物的装饰纹样有了较大的变革：森严拘谨的饕餮纹、蟠螭纹让位于豪放生动、富有气愤的人间题材，表示在衣饰上的严谨的计划变得伸展了。 从战国的衣饰图案来看，许多图形已不是天然物象的直接刻画了，而是接纳天然物象的变革纹样。这阐明人们在图案的计划上参加了本身的主不雅审盛情识，抱负化的工具多了起来。这不但表示出人们的审美情趣的进步，并且也使衣饰纹样具有了较高的艺术欣赏代价。 任何事物都有一个产生、生长和渐渐美满的历程。战国期间的衣饰图案履历了从殷商到周的生长历程，使衣饰图案在计划情势上到达了较高的程度。人们又开始一改严谨精致的计划气势派头，来寻求一种生动大方的艺术表示情势。衣饰图案受秦瓦当艺术的影响，开始注意艺术形象的团体性，而不是拘泥于细部和局部的描画。在艺术处置惩罚上，多用以少胜多、以虚带实、造型归纳综合传神的比拟伎俩来表示那种简便淳厚的美。 这种气势派头上的大起大落与其时人们的头脑活泼是分不开的，这阐明，文化上的进步必定在物质上得以表示。假如说战国从前衣饰图案以严谨计划为特点的话，那么秦同一后，衣饰图案则以清朗、大方、生动、豪放来表示生存。 "飞鸿延年"图是图文并茂的典范的祥瑞语瓦当。画面用一个飞着的鸿雁颈将"延年"二字隔于两侧，很天然地支解成两半，这与我国中轴线式的对称美相符合。鸿雁呈十字形飞翔姿态，大方、潇洒、豪放。雁的颈浮夸得很长，头部不停伸向瓦的上方，呈鸣叫状，好像让人听到雁鸣的声音，这种声形联合的画面足见构想奇妙。"延年"二字呈方形，平正、不变，整个图案圆中见方，曲线、直线、弧线谋划奇妙，消息联合得体，对称中有变革，显得平衡、华丽、神奇，给人以视觉和生理上的美感享受，同时也反应了人民颠末恒久战乱后要求"康宁"的生理。秦的云纹瓦当气势派头给人以大气、博识的感觉，充实发挥了线的艺术特点，厚重深沉中求轻盈，在力度刚劲中求生动。这些云纹图案依据"云"的天然变革纪律夸大了一个"变"字，猛一看似乎雷同，但细致咀嚼则各有奇特气势派头。 这种瓦当图案，在清代的打扮上得到了运用。分页标题#e# 汉代衣饰图案 汉代连续战国时期的衣饰气势派头，在图案的寻求上越发趋于大气、明快、简洁、多变。 从鞋的变革上看，已靠近我们当代鞋和靴的样式，阐明当时的衣饰是较发达的。 此时，在衣饰面料图案的装饰上，一改商、周代中央对称、重复一连图案的构造情势，而是以重叠缠绕、上下穿插、四周延展的构图出现了，并以理想和浪漫主义伎俩，不拘一格地举行变形，形成了生动的云纹、鸟纹和龙纹图案。其特色是用活动的弧线上下摆布恣意延伸，迁移转变处线条加粗或加小块面，夸大了动态线，富厚了形象。 这类自由式的云纹图案所表示的奇特之处就是和动物奇妙地联合。在弧形的云纹头部加上一个鸟头，末了画条曲线，就成为一只俯首的飞鸟形象了，但它又隐含云纹图案的印迹。这别开生面的构想和表示伎俩，属于大胆的艺术浮夸，饶有滑稽，特殊?quot;ｓ"形。这种云纹图案在衣饰运用上得到了进一步生长。 长沙马王堆出土的帛画中所绘形象，身着的衣服图案是"ｓ"形云纹。这种"ｓ"形图案具有摆布上下相互呼应、盘旋的生动的特点。其线条粗细搭配、巨细穿插，在比拟同一的图案情势美的规则中，有了新的创造。汉代的织绣工艺标明，这一时期是我国染织史上第一个郁勃期，织物品种与纹样结构都到达了很高程度。 就长沙马王堆出土的云纹图案来看，其线条伸展流通，动感强，用的都是"ｓ"形。由此可见，汉代云纹图案在此时有了新生长，即在上下摆布恣意延伸的线条中发生了虚实相间的节奏，又以自由延伸的"ｓ"形骨架表示一种大气、和谐的美感，为后期的艺术造型计划奠基了底子。 以轻盈、精良、别致而著称的漆器工艺在汉代也到达了顶峰。其工艺制作细密，装饰纹样重要也是伸展、活动的变形云纹、动物纹、植物纹、多少纹、但漆器工艺品上较多的是云纹。 汉代在衣饰图案的色彩运用上，重要以比拟为主，夸大明快、夺目、美丽，表示了素中见华丽的特点。这种特点在当代衣饰计划中也为人们所运用。 汉代，衣饰图案除了十二章纹样的继承延用外，衣饰作为统治阶层权利与职位的象征，意义越发浓重了。为此，种种手产业者为了满意统治者的必要，在衣饰图案的计划上越发寻求艺术的审美代价了，所反应的图案已不但仅是满意于种种天然物象的变形，而是顺应统治阶层的必要。在图案造型的选择上，突出了龙、凤的寓意。 从图案的造型也可看出，其时的龙、凤已经具有很高的艺术表示力了。在衣饰图案的表示上，龙、凤纹样不但具有了很强的工艺化、装饰化特点，更具有审美代价，并且在计划上也越发寻求艺术造型的完善性了。 综上所述标明，衣饰图案的运用履历了最原始的一种无知美的寻求，图腾的崇敬，权利、职位的象征如许一个生长历程，已经到达了人的主不雅上的艺术加工、创造的田地。也就是说，图案作为衣饰装饰不但单是美的象征，而是越发突出地表示出了它的艺术欣赏代价，只管它蒙上了一层权利品级的色彩（即阶层的色彩）。为此我们说，衣饰图案的运用到了汉代时，已经有了较高的艺术表示力。 魏、晋时期的衣饰图案 魏、晋时期的衣饰图案除了继承相沿汉以来的艺术气势派头外，在线条的计划上趋于粗犷，给人一种肥厚之感。在衣饰的图案上，并不是刻意地寻求局部，而重要是寻求打扮的团体线条美、俊逸美，以此来表示衣饰的美感结果。如在打扮上出现的伸展、俊逸的大裙摆，宽松袖口，都是以团体的造型美来表示生存的。其时，人们在衣着的团体表示上以饱满、肥壮、俊逸为时尚。 隋代衣饰图案 到了隋代，只管隋只统治了３７年，但在衣饰的表示上却趋于华贵，图案纹样的运用照旧云纹多。这种华贵之风不停沿续到了唐。可以看出，在衣饰装饰上，隋代衣饰图案有惊人的成绩，衣饰纹样刻画在彩塑衣服上，有联珠纹衣饰图案、狮凤纹衣饰图案、团花织锦图案纹样，其色泽金光闪灼，可与真实的织锦媲美。这些图案的纹样是隋代衣饰图案的代表作。其武艺高明，纹样新奇、别致，在菱形格式中，充满了白色的联珠与黄色云头波形纹样，以忍冬卷叶和团花衬托着狮和凤。蹲狮和体态轻盈和舞凤，对称、一连、交织摆列，形象清楚、秀美、生动，是隋代织锦图案中车载斗量的佳构。 唐代衣饰图案 唐代，是我国封建社会的壮盛时期，无论是人们的头脑，照旧物质的生产都到达了汗青的岑岭。唐代开始，工艺装饰遍及利用花草图案，其构图生动自由、疏密匀称、饱满圆润。特殊是波状的一连纹样与花卉相联合后，就是唐代盛行的缠枝图案。 唐代衣饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作头脑，用真实的花、草、鱼、虫举行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排挤，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时衣饰图案的计划趋向于表示自由、饱满、肥壮的艺术气势派头。 晚唐时期的衣饰图案更为精良雅观。花鸟衣饰图案、边饰图案、团花衣饰图案在帛纱轻柔的打扮上，真是五彩缤纷，争妍斗盛。正如五代王建所说："罗衫叶叶绣重重，金凤银鹅各一丛，每翩舞时分两向，平静万岁字傍边。"本日，我们看到的这些华贵精美的衣饰图案，是画工们在敦煌石窟用费力的劳动为后人们保存下来的贵重形象的资料。 唐代衣饰的生长是团体上的生长，这时衣饰图案的计划趋于表示自由、饱满、华丽、圆润，在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化装、金饰的表示，都阐明了这一特点。 从图中我们看到，发式的样式富厚多彩，图案的纹样有凤的纹样，有牡丹斑纹样。有的发式显现出云纹的印迹，是生长变革的云纹的表现。 从鞋的式样上看，唐代盛行翘圆头鞋，做工很风雅，就连草鞋也是讲求工艺的。丝鞋的纹样绣作虎头，和如今山东一带儿童所穿的虎头鞋纹样相似，只是如今山东一带农村儿童穿的虎头鞋的鞋尖没有那么向上翘。男鞋的样式和当代的鞋样有相似之处，阐明当时鞋的生长已到达了岑岭。 纵不雅唐代的衣饰图案，可以如许来熟悉： 唐代承前继续了周、战国、魏晋时期的气势派头，融周代衣饰图案计划上的严谨、战国时期的伸展、汉代的明快、魏晋的俊逸为一体，又在此底子上越发华贵，使衣饰、衣饰图案到达了汗青上的岑岭；唐代的衣饰、衣饰图案对子女的影响不停沿续到本日。缠枝纹在当代衣饰图案中的运用，展示了传统纹样与当代审盛情识联合所发生的意蕴。 宋、元、明、清时期的衣饰图案 宋、元、明、清时期的衣饰图案，在唐代日趋写实的底子上出现了种类差别的装饰气势派头。这时期的衣饰、承前代的情势，在图案运用上不但将云纹生长成朵云纹样，并且更多地运用了"祥瑞图案"。随着社会文化、经济的生长，人们的视野越发宽广，打扮的配件计划越发多了起来，特殊是在宋代，开始注意幞头这种饰件的装饰结果了。 幞头，即着公服、常服时所戴的首服，别名折上巾，由于它是折而向上的巾式。分页标题#e# 在后周时，幞头就一改从前的幅巾样式为四脚幞头了；厥后颠末隋、唐、五代的生长变革，酿成裹戴的一种样式；到了宋代，幞头就成为衣饰中的重要首服了。为此，出现了种种样式的、种种图案纹样的幞头。其颜色的运用多是两种颜色，或两种颜色以上的。与之相应地又出现了革带。 革带，以宋代的衣饰中是标记官职凹凸的一种配件。制作革带的资料和装饰都很讲求。在图案的计划上照旧运用变形的云纹或回龟纹。图案结果给人以明快、简洁的感觉。宋代衣饰图案，运用的多是云纹、回龟纹，同时也有朵云的，妇女的头饰也运用云纹。 宋、元、明、清时期的云纹图案，也是在唐代日趋写实的底子上出现了种类差别的装饰气势派头。 比方：一类在"祥瑞图案"的影响下渐渐形成一种快意云图案，几个快意云彼此连在一起，增长了图案的装饰意见意义；另一类的"自由式"云纹渐渐变为写生云纹图案了，明清时期云锦图案的云纹，就是典范的例子。云锦图案上的云纹多数作为龙凤、狮子、蝙蝠等的衬托，除?quot;四合云"等是规矩的云纹图案外，别的大局部以写生的"行云"、"大云"、"卧云"等为主。"行云"是一种像飘浮在蓝天的云，有渐渐而动的感觉，险些和真实的云彩一样；"大云"其特点是恣意向附近生长，形成"连身通气"的气魄，也是靠近写实的。由于云纹在其时美丽中运用极为遍及，因此，云锦艺人总结了画云的口诀："行云绵延似流水，卧云平摆像快意，大云连身通气，小云巧面生灵"，来刻画种种云形图等。 明代图案在继续前代图案的同时，创造并富厚了谐音图案和寓意图。为明代明宪宗成化天子的常服。他头戴善冠，穿有满地云纹烘托团龙及十二章纹样的衣饰，冠以纱，折角向上，后名翼善冠；袍用黄色，盘领窄袖，前后及两肩各绣金盘龙一；带佩玉，靴为皮之。天子常衣饰有云纹及十二章的种种纹，寓意了天子才德兼备、文武双全、能呼风唤雨，是想象中?quot;品德化"的神。明朝冠服制度划定，天子在举行祭礼和大典及处置惩罚朝政时要穿有龙纹的袍服。明神宗万历天子寿圣节（即诞辰）所穿的龙袍与宪宗天子龙袍相似，只是满地的云纹样图案被满地的寓意图纹所取代。它的装饰美化只是一方面，而纹样寓意的内在更为深刻，仅在明万寿服衣饰图案一个纹样里，优美寓意的纹样就云云富厚。别的，随之生长的，如桂花和万年轻，意为繁华万年轻；太阳和凤凰，意为丹凤向阳；莲花和鲤鱼，意为比年有余；金鱼和海棠，意为富可敌国；蝙蝠和云，意为福从天降。这种寓意图案另有不少，有的至今仍在相沿。从上述图中可看出，不管是团龙、坐龙，照旧行龙，都出现出程式化造型，云纹、植物纹、鸟纹、鱼纹也都趋向写实，表示出程式化造型特点。 清代的衣饰是我国衣饰生长的顶峰，衣饰图案在这时的装饰作用已到达了至高无上的水平。假如说历代衣饰图案都有必然的生长，都有尚可创造的余地，那么，到了清代，衣饰的装饰纹样就是繁杂堆砌。假如说清代衣饰的生长与历代衣饰也有差别的话，那么，在这里所要说的，就是种种衣饰配件的美满、图案的繁琐，以及品级不雅念在图案上的反应越发森严正确了。 清代的衣饰除了承前代的装束外，重要是在装金饰件上越发完备了，如打扮出现了马蹄袖的上衣，出现了马甲（坎肩）。 在图案的计划上秉承十二章的纹样，在明代的八祥瑞纹样的底子上，集图案的装饰作用之能事，使之到达了繁纷的水平。。衣饰上的装饰也云云纷繁。 这一时期，打扮出现了一种叫补子的装饰，以补子的纹样代表官职的贵贱。补子纹样的差异反应了清代品级的森严。。 清代的帽子一改历代的式样装束，而注意帽子顶上花翎的装饰，以花翎的差别反应差别的官职。下面就详细冠来阐明清代冠上花翎的表现内容。。天子夏朝冠，反面。顶三层，前饰金佛，后饰舍林，此为舍林中饰东珠七颗。清代以帽子有无花翎和顶子的制作资料来区分封建贵族的政治职位。，群王冬朝冠，正面。顶金龙二层，上饰东珠十，上衔红宝石。 贝子夏朝冠，顶二层。前饰舍林，戴三眼花翎。，民公夏朝冠，顶与冬朝冠同。顶镂花金座，中衔东珠四，上衔红宝石。，镇国公吉服冠。中用红宝石，戴双眼孔雀翎。，皇太后、皇后冬朝冠，薰貂为之。顶三层，上衔大东珠一，朱纬上周缀金凤七，后金翟一，翟尾垂珠，五行二就，每行大珍珠一，中心金衔青金石结一，末缀珊瑚。冠后护领，垂明黄条二，末缀宝石，青缎为带。这些装饰的紧张意义，就是表现其高尚的政治职位。皇子福晋夏朝冠（反面）。青绒为之。其他与冬朝冠同，即顶镂金三层，上衔红宝石，朱纬上周缀金孔雀五，后金孔雀一，垂珠三行二就，中心金衔青金石结一，末缀珊瑚。冠后护领，垂金黄条二，末缀珊瑚，青缎为带。